Nocturne vénitien

Nocturne Vénitien : amour et mort dans une Venise crépusculaire

Un roman graphique intense, intimement poétique, graphiquement sans faille ! Un livre original et parfaitement abouti !



La bande dessinée traditionnelle utilise souvent, très souvent même, une construction, tant au niveau du dessin que du scénario, par séquences. Elle retrouve ainsi, au-delà des mots, une linéarité visuelle proche du cinéma.

Le roman graphique, lorsqu’il ne se contente pas de compter plus de pages qu’une BD classique pour faire « intello », se doit de choisir d’autres voies narratives. Et, dès lors, parfois, d’emprunter à la littérature sa spécificité, celle des chapitres.
À ce titre, déjà, Luca Russo ne souffre aucune critique pour cet objet graphique superbe qui parle de la vie, de l’ailleurs, de la mémoire, de la souffrance, de la passion, de l’art et de ses créations.

Nocturne Vénitien : amour et mort dans une Venise crépusculaire

À Venise, un pianiste se prépare, sans doute, à un concert. Il s’enfouit, en même temps, dans une mélancolie faite essentiellement de tristesse. Face au spectacle d’une ville qui garde, la nuit venue, une lumière puissante, tantôt envoûtante, tantôt d’un sombre étincelant, ce pianiste se glisse dans le souvenir.

Celui de Giulia, compagne et inspiratrice, celui des promenades, à deux, face à la mer, face au silence, face aux couloirs des musées vénitiens. Ce sont ces souvenances qui deviennent, pour ce musicien éperdu de mémoire et de passion, des miroirs déformés et déformants d’un passé obsédant.

Parce que Giulia, malade, est aussi pour cet artiste hors du temps, le fantôme d’une peur et de doutes incessants. Cette maladie, cette mort annoncée, cette lourde absence de l’aimée diaphane, c’est tout cela qui empêche cet homme d’être créateur plus que créature, de laisser la musique se livrer à ses doigts de pianiste solitaire.

Ce livre aux véritables envoûtements, tant littéraires que graphiques, raconte une histoire dans laquelle présent et passé se mêlent sans cesse. Et ce n’est que petit à petit qu’une intrigue se dessine vraiment, que l’amour omniprésent laisse la place à la mort programmée, et qu’on comprend cette solitude amère de l’artiste, une solitude qui ne naît pas uniquement de son statut de créateur, mais d’une souffrance qui est celle du refus viscéral de la mort de l’aimée.

La tristesse est un miroir déformant. L’amour est un rêve, la maladie un cauchemar. L’art n’est pas une porte de sortie. Le temps qui passe, et que l’on sent passer au fil des pages de ce livre, ce temps ne brise jamais les chaînes de la mort.

Ce livre est d’abord un régal pour les yeux. La lumière, même sombre, des couleurs de Luca Russo, faites d’un mélange de techniques picturales, rend un hommage somptueux à Venise, une Venise qui n’a rien de celle des touristes pressés. Les fondus-enchaînés que cet auteur utilise lui permettent aussi des raccourcis tout en douceur, et des portes ouvertes vers des symbolismes plus que proches du surréalisme. Il y a les clés, que l’on pourrait croire confiées à ce livre par Dali, il y a des personnages erratiques qui n’auraient pas déplu à Magritte.

Ce livre, en fait, est l’œuvre d’un peintre qui nous parle d’un musicien. Et, dès lors, tous les symbolismes se font ceux de l’art et de la création. L’art s’y révèle, en effet, aussi fantomatique que cet amour porté par un musicien à une femme qui, absente, ne l’est peut-être pas vraiment !

Un livre superbe, qui dénote dans une production dessinée trop souvent routinière. Un livre qui parle autant à l’intelligence qu’à la sensation et qui ne dénotera pas dans toutes les bonnes bibliothèques éclectiques !

(par Jacques Schraûwen)

Edité chez Mosquito, une maison d’édition qui nous rappelle nos courtes nuits d’été assombries par les sons légers mais audibles de nos grands copains les moustiques, “Nocturne vénitien” se repère actuellement en librairie par sa couverture bleue, la ville de Venise en arrière-plan et les vagues calmes, mauves et noires qui l’entourent.

Découpée en plusieurs chapitres, la BD de l’auteur italien Luca Russo est un récit à la première personne. Alberto, un compositeur célèbre se remémore son séjour sur une île où il a passé du temps avec ses compositions et sa compagne, Giulia. Celle-ci est indépendante, belle, libre. Elle aime saluer la mer. Ils se marient à Venise, y emménagent. Dans cette ville fascinante, mystérieuse, il trouve l’inspiration pour son travail. Le succès arrive, l’homme se fait connaître, enchaînant les tournées et les prix. Sauf qu’un jour, Giulia tombe malade et décède.

Le récit commence. Un an après sa disparition, Alberto continue à parler à sa femme, à faire intervenir ses souvenirs, à la voir et à lui parler chaque nuit. Son fantôme la rassure, l’omnibule, l’angoisse. Alberto se voit comme “un musicien sans idées” et part en quête de son inspiration et de son identité.

“Nocturne vénitien” s’intéresse à l’amour bien sûr – une fois l’être aimé parti, que reste-t-il de l’amour ? – mais aussi à la création artistique. Une fois la muse envolée, que deviennent l’art, la créativité ? Peut-on encore être inspiré ?

Avec une palette de couleurs très poétiques, l’album illustre Venise, la belle, la douloureuse, la mystérieuse. D’une case à l’autre, on passe des ruelles, des ponts, de la place Saint-Marc aux fenêtres si typiques de la ville, aux intérieurs romantiques. L’eau est là bien sûr, partout, calme, enveloppante.

Ce qui est beau dans le travail de l’auteur, c’est sa prédilection pour la nuit qu’il peint avec attention, délicatesse. Très peu d’images sont d’ailleurs associées au soleil, au jour, à la clarté. La lumière n’intervient que très rarement dans ses pages pour rappeler seulement les jours heureux quand Giulia était encore en vie même si en y regardant bien, les nuages bleus-mauves obscurcissent déjà quelques cases.

L’autre intérêt de ce roman graphique, c’est bien sa partie fantastique. Une Giulia masquée, grandeur nature apparaît par la fenêtre, des corps de femmes imbriqués dans des troncs d’arbres jalonnent le chemin de l’homme, des clés géantes surgissent, elles sont censées “libérer la musique”, des corbeaux se mettent à parler, …

Les dernières pages de l’ouvrage sont les plus touchantes et les plus belles graphiquement parlant. Les objets disparaissent, réapparaissent, les corps se rapprochent et se séparent, l’eau et les nuages ne sont pas loin. Avec “Nocturne vénitien”, Luca s’empare d’un sujet universel – le deuil, la reconstruction –, se l’approprie et en fait un objet visuellement très fort. On pense à la peinture bien sûr, mais aussi à l’illustration et au cinéma par certains plans, découpages, focales, inserts fantastiques. A voir, à lire, à imaginer en mouvement, sur un écran donc…

Katia Bayer

Dans cette BD, Nocturne vénitien, l’Italien Luca Russo, dévoile un talent immense de dessinateur, avec une histoire d’amour malheureuse et poétique. Magnifique.

Les derniers mois ont révélé en France de grands talents de dessinateurs de BD italiens avec notamment, Barbara Baldi et son formidable Ada, Fabrizio Dori et Le Dieu vagabond, sans oublier Giacomo Nanni, couronné à Angoulême. Les deux premiers cités se distinguent par un style graphique emprunté à la peinture, à l’aquarelle souvent suivi d’un traitement informatique. Luca Russo, dont c’est le troisième roman graphique, mais le premier réalisé en solo, complète désormais ce duo avec une identité visuelle proche où se mêlent fantastique, onirisme, poésie. Et une illustration d’une beauté renversante.

C’est en effet le dessin, ou plutôt les peintures, qui vous attirent quand vous prenez en main l’album. Les premières planches vous emmènent au bord de mer, là où les mouettes survolent, sous un ciel tourmenté, une frêle silhouette féminine qui marche dans l’écume blanche, comme un voile de mariée. Si les cieux n’annonçaient pas un possible orage, on croirait à un paradis de douceur, de tendresse, de beauté.

La femme s’appelle Giulia, et elle n’est plus qu’un souvenir, une image dans la tête de Alberto. C’est la voix solitaire de Alberto, un long monologue magnétique et poétique, qui raconte la souffrance de devoir perdre son amour rencontré et épousé à Venise, emporté par un mal indicible, mais certainement héréditaire, deux ans plus tard. La disparition de son amour, mais sa présence physique dans le lit de leur chambre, se conjugue avec la perte d’inspiration musicale, une pièce de piano entamée au moment des jours heureux, restant inachevée.

Depuis la mort cérébrale de Giulia, un vide sidéral s’est installé dans la vie du pianiste virtuose, un vide comblé par l’apparition quotidienne fantomatique de l’épouse, par un dialogue post mortem épuisant. Et par les aquarelles de Russo. Les pleines pages sublimes ouvrent la porte à notre imaginaire dans un univers surréaliste où les associations de contraires ou de semblables nous renvoient à nos propres peurs.

Le fantastique n’est jamais loin, faisant côtoyer les spectres et une nature vivante. On erre avec Alberto dans la lagune vénitienne magnifiée, dans les forêts de pins baignées par une lumière d’outre-tombe On songe alors à un long poème dessiné, de ceux qui, une fois l’album terminé, vous font fermer les yeux à la recherche d’une sensation, d’un mot, d’un souvenir. La nature est omniprésente, comme le reflet ou la cause, d’un mal être.

La lune brouille le sommeil, l’orage suscite une apparition, le ciel uni transcrit les mots, la forêt est un labyrinthe où le corps s’égare. Ces pages sont les plus belles, véritable fresque qui paralyse le concertiste, mais libère le dessinateur. Peut on faire le geste ultime qui écartera le corps à jamais de sa présence? Peut-on être artiste quand la personne que vous chérissez au monde n’est plus ? ou presque plus ? Une journée passée au bord de mer avec Giulia, qui apparaît le soir presque nue, dans la lumière diaphane d’une fin de journée, appuyée sur le chambranle d’une porte, suffisait pour harmoniser les notes et composer « la musique en quelques jours. Grâce à toi et à ce lieu ». Cette silhouette disparue, la page s’envole, les notes s’entrechoquent, la création est figée.

Cette BD, dont le thème de l’art face au deuil est magistralement dessiné, est la version française de Notte Tempo paru en 2017 chez Tunué, une maison d’édition italienne, créée en 2004. Tout amoureux du dessin, de l’aquarelle se doit de posséder cet album. Pour se laisser emporter par la beauté de l’image.